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SAMBOND

Ao repetir no Brasil o grande sucesso mundial de seu segundo filme, From Russia With Love (para nós Moscou Contra 007), James Bond foi muito bem recebido por dois artistas tão veteranos quanto carismáticos e irreverentes: o sambista Moreira da Silva (1902/2000) e o apresentador de rádio e televisão Abelardo “Chacrinha” Barbosa (1917/1988) – e o Velho Guerreiro marca presença na obra bondeana de Morengueira.

Pleno de energia e voz aos 63 anos, e sempre jovial e se atualizando, Moreira de Silva adentrara a década de 1960 fazendo muito sucesso com sambas humorísticos de Miguel Gustavo satirizando o cinemão de sucesso, e Moscou Contra 007 foi muito bem glosado no samba “Morengueira Contra 007”, de 1965. No ano seguinte o Brasil disputaria a Copa do Mundo na Inglaterra, e neste samba Pelé, já mundialmente famoso como grande jogador, é salvo por Morengueira de uma cilada – vale a pena transcrever a letra:

Narrador:

Moreira da Silva contra 007. Sexo e violência no mais espetacular filme de espionagem do famoso diretor americano Abelardo “Chacrinha” Barbosa. Com James Bond, Claudia Cardinale e Edson Arantes do Nascimento.

Começa o filme com o 007

Saltando em Santos com a Claudia Cardinale

Com seu decote italiano ela é tão bela

Que ninguém vê o James Bond junto dela

Os dois se hospedam na concentração do Santos

E, entre tantos, ninguém sabe por que é

Que ela desfila de biquíni na piscina

E na maior intimidade com o Pelé

Breque:

A bonitinha não percebe a tabelinha que ele faz.

Pelé controla a Cardinale, dá-lhe um beijo e avança mais.

Gol do Brasil!

O temperamento latino é fogo!

O James Bond nesse instante dá o flagrante

Diz que Pelé tem que pagar pelo que fez

Entram em luta corporal e o '07

Vai abater o jogador com um soco-inglês

Porém, Moreira, que assistia a toda a cena,

Entra sem pena, vai no '7 e manda o pé

Rabo-de-arraia e antes que caia dá-lhe um coco

Apara o soco e livra a cara do Pelé

Moreira leva James Bond para o DOPS

E na fofoca mais fofoca que eu já vi

Vem jornalista, embaixador inglês sem vida

E entra na fita todo o Itamaraty

Aí Moreira leva a Claudia Cardinale

Para jogar um pif-paf em Guarujá

Vão no boliche e comem pizza lá no Braz

E cantam samba de Vinícius de Morais

Claudia confessa o seu amor por Morengueira

Faz a besteira de dizer que o ama com fé

Só foi a Santos com o 007

Para ajudá-lo a raptar nosso Pelé

Roubar Pelé pra não jogar contra a Inglaterra

Porque os ingleses sofrem de alucinação

E toda noite vêm um fantasma de chuteiras

Fazendo gol no gol da sua seleção

Breque:

E vem o time brasileiro se sagrando campeão

Termina o filme com Moreira dando um drible no espião

O James é derrotado e acabou sua missão.

TELINHAS, TELONAS...

“O famoso diretor americano Abelardo 'Chacrinha' Barbosa”... Pois bem, essa frase do samba “Morengueira Contra 007” não foi a última associação do Velho Guerreiro a uma sátira de James Bond. No filme 007 1/2 No Carnaval, de 1966, dirigido por Victor Lima, Chacrinha participa com um belo exemplo de metalinguagem da mais nonsense, no papel dele mesmo, mas comandando o filme da sala de montagem, dando instruções ao operador da moviola e decidindo as ações e o destino dos personagens. O filme não é dos melhores nem dos piores, e boa parte de sua duração é preenchida por sambas, marchinhas e até iê-iê-iês que bem serviriam para ajudar a preencher qualquer chanchada... 

Por falar em iê-iê-iê, Roberto Carlos também mostrou influência de James Bond em seus filmes SSS Contra a Jovem Guarda, que permaneceu inacabado, e Roberto Carlos Em Ritmo De Aventura (lançado em 1968) e Roberto Carlos E O Diamante Cor-De-Rosa (1970), que foram grandes sucessos.

Lembremos também do seriado infanto-juvenil Linguinha da TV Globo, exibido de outubro de 1971 a abril de 1972 e estrelado por Chico Anysio com canções e textos de Arnaud Rodrigues. O programa foi divulgado originalmente como "O invencível Linguinha contra o Titânico Mr. Yes" – sim, uma sátira a O Satânico Dr. No – e rendeu um bom LP de trilha sonora (um do primeiros da gravadora Som Livre), cujos pontos altos incluem "Mr. Yes" cantada por Jane Duboc.

...E TEATROS

James Bond serviu também de pretexto para o teatro musical engajado contra a recém-instalada ditadura militar. Houve pelo menos um exemplo: a peça O Samba Contra Zero-Zero Dólar (também grafado O Samba Contra 0 0 [zero zero] Dollar, o que levou algumas notícias de jornal a criarem uma terceira grafia, O Samba Contra O Dólar, conservando o sentido mas perdendo a sátira a 007...), do dramaturgo Pasqual Lourenço Tudech (não do jornalista Moracy do Val como dizem algumas fontes). Este musical estreou em 1966 e teve problemas com a censura devido às frases “A gente fala gringo, vocês é que não deixam a gente falar e “a prostituição é proibida a menores de 18 anos”. Outras curiosidades deste musical são seu elenco ter incluído o tão grande quanto malfadado músico Macumbinha, a atriz Jacira Silva (primeira miss negra brasileira) e Antonio Marcos, cantando sambas mas que em breve se revelaria grande artista da jovem guarda, do rock brasileiro e até da MPB.

Teria o grupo vocal Quarteto 004, surgido em 1965, buscado inspiração em James Bond para seu nome? O fato é que a contracapa de seu primeiro disco, um compacto duplo de 1965, dizer que “400” refletiria melhor a qualidade do grupo e o texto da contracapa de seu único LP, de 1968 (escrito por Tom Jobim), começar com uma historinha cômica ambientada na Rússia, o que certamente pode sugerir Moscou Contra 007. Outro artista suspeito de ter seu nome inspirado em 007 é o pernambucano Fred Rodrigues Montenegro, bem mais famoso como o Fred 04 da arretada banda Mundo Livre S. A. e que, segundo consta, a princípio pensou em se chamar 004.

VERSÃO BRASILEIRA

Deve ser rara a pessoa brasileira que nos últimos 55 anos não viu algum filme de James Bond e/ou não cantarolou ou gravou algum tema do cânone bondiano. Aqui vai uma ligeira amostra, mencionando algumas regravações além das que tocámos no especial da Rádio Matraca.

O filme From Russia With Love, para nós Moscou Contra 007, foi o grande estopim da bondmania, e com boa ajuda da canção-tema, “From Russia With Love”, de Lionel Bart e na bela interpretação de Matt Monro. Interpretações brasileiras contemporâneas incluem a da cantora Maria Thereza, a “Mecha Branca”, do cantor Agnaldo Timóteo ("Em Busca Do Amor") e dos bandleaders Carlos Piper e Hélio Mendes, além da mais recente (2019) de Daniel Boaventura, por sinal que gravada ao vivo na Rússia – “From Russia” com propriedade.

(Além de deflagrar a “bondmania”, este filme de James Bond ajudou a divulgar uma onda russófila paralela mesmo entre o público anticomunista, outros exemplos sendo filmes como Dr. Jivago e canções como “Those Were The Days” e “Kasatchock”, não esquecendo a perene popularidade de autores como Tolstoi e Tchekhov e compositores como Rachmaninoff e Tchiakovski, além de, claro, citações em obras ocidentais como “Back in the USSR”. Bom assunto para outro tópico.)

A película seguinte de James Bond, Thunderball (no Brasil 007 Contra A Chantagem Atômica), consolidou o sucesso, e quem não viu o filme apreciou seu tema principal, a tensa canção-título de John Barry com letra de Don Black. Consta que, na falta de uma sinopse do filme para orientá-lo, Black escreveu a letra como simples descrição do personagem James Bond; certamente, uma versão brasileira (que mereceu nada menos que duas gravações, por Joelma e Agnaldo Timóteo, em 1966) intitulada "O Furacão" (sem o artigo no disco de Timóteo, o LP O Astro Do Sucesso), escrita por N. Bourget (hei de descobrir o que significa esse "N") seguiu esta mesma diretriz. 

Consta também que Tom Jones, ao gravar "Thunderball", na última nota alta precisou puxar fôlego a ponto de quase desmaiar; igualmente vertiginosa, de tão sentimentalmente brega sem nada a ver com a letra original, é a versão escrita por Francisco F. Da Silva e lançada por Rinaldo Calheiros e cujo título diz tudo, "Meu Coração Vive A Chorar”. Não há tal problema nas versões instrumentais de Waldir Calmon e dos Jet Black’s – esta última foi bem replicada no ano seguinte (1967) pela banda também paulistana Os Mutáveis (não, nada a ver com os Mutantes), que incluiu numa das guitarras o futuro produtor Valdimir d’Angelo. (Por sinal, a gravadora paulistana OMB, com seus selos Iracema, Seresta e Bandeirante, já merece estudo tão entusiasmado quanto a igualmente já lendária conterrânea Leão Disc.)

O toque de Midas da série James Bond tornou-se literal no terceiro filme, Goldfinger (007 Contra Goldfinger), e sem dúvida um de seus melhores atrativos é a canção-tema, bela power-ballad “avant la lettre” (?cuanto te gusta tal mezcla de lenguas?) composta por John Barry com letra de Anthony Newley e Leslie Bricusse e interpretação à altura de Shirley Bassey (uma das cantoras que Barbra Streisand bem gostaria de ser). No Brasil, esta canção foi bem “encampada” pela atriz e cantora niteroiense Maria Alice Conceição, bem mais conhecida como Watusi e que adotou “Goldfinger” como prefixo de seus shows. Ainda mais longe foi a banda Claudio e os Goldfingers – uma das primeiras bandas gaúchas de rock a gravarem um álbum, tchê! – ; não contentes em regravarem uma interessante versão instrumental do tema, adotaram seu título como nome da banda! (Curiosamente, todas as páginas da internet em que li sobre este único álbum de Cláudio e os Goldfingers, de 1967, inclusive Discogs e Immub, relacionam suas faixas omitindo pelo menos uma ou duas...) 

Registremos também um certo Bob Goldfinger (há quem diga ser este um dos muitos pseudônimos de Fábio Jr.), da turma do chamado “Hits Brasil” (rótulo surgido nos anos 1980 para designar as pessoas artistas “falsas estrangeiras”), cujo único disco, de 1975, é uma versão em inglês de “Não Quero Ver Você Triste”.

1967 trouxe mais um filme de James Bond com mais uma power-ballad-título de John Barry e Leslie Bricusse: “You Only Live Twice” (isso mesmo, Com 007 Só Se Vive Suas Vezes), desta vez interpretado por uma pessoa não famosa por grandes dotes vocais mas que interpretou direitinho: Nancy Sinatra. E “You Only Live Twice” teve pelo menos duas versões brasileiras diferentes: “Só Existe Um Lugar”, escrita por Hamilton DiGiorgio e cantada por Rosely (detalhe: segundo a contracapa do compacto, o filme ainda estava para ser lançado no Brasil), e “Vivemos Duas Vezes”, feita por Bruno Silva e interpretada por Luiz Carlos Clay. Este cantor fez sucesso na época da jovem guarda e depois no brega (“cada dia que passa eu te amo mais, te amo mais, te aaaaaamo mais...”); já Rosely, além de também ter tido seu lugar no sol sempre a brilhar da JG (lembro-me de um outdoor junto ao túnel da Avenida Nove de Julho divulgando-a como apresentadora de um programa de TV chamado Juventude Avançada, com um balão de HQ onde ela dizia “se você ainda quer me ver, evite correr”), gravou um bom álbum na CBS onde interpreta iê-iê-iê mais sofisticado e até jequibau, ritmo que não é para qualquer pessoa interpretar.

James Bond também não é personagem para qualquer pessoa interpretar. Casino Royale é exemplar atípico da primeira leva de filmes bondianos por ser uma comédia, não ter Sean Connery e o principal tema musical primar pela sutileza: a balada-bossa « The Look Of Love » de Burt Bacharach e Hal David, sofisticada o batante para ser apreciada como boa música e suave o bastante para servir de música ambiente, Um tema de 007 com influência brasileira não poderia escapar de muitas regravações por gente brasileira com influência estrangeira das mais variadas, como Sérgio Mendes, Astrud Gilberto, os Jordans, os Biriba Boys, o Somtrês de Cesar Mariano, Laurindo Almeida, o tecladista Al Fannys, o violonista Messias, Los Tropicanos, Lyrio Panicalli, Osmar Milito e, já no século 21, Patti Ascher (2007, em inglês) e Paula Lima (2003, em português, “O Olhar Do Amor”). 

007 A Serviço Secreto De Sua Majestade trouxe outra bela balada-bossa com letra de Hal David (mas com melodia de John Barry), "We Have All The Time In The World", cantada por essa grande força da natureza chamada Louis Armstrong, e que teve uma boa versão brasileira, «Meu Amor, O Tempo E O Mundo”, escrita pelo já bem citado Arnaud Rodrigues e gravada por Moacyr Franco. 

"Diamonds Are Forever", outro tema-título de John Barry e Don Black para filme bondiano, teve pelo menos uma versão brasileira, e parte da onda de nostalgia-exploração dos anos 1960 nos 1980, intitulada "Nave Do Amor", composta por Luiz Zucchi e lançada em 1983 no selo RCA pelo trio Zuc-Zuc; a gravação foi produzida pelo lendário O'Meara, Gabriel O'Meara.

007 tem licença também para usar baladas não-bossa e não-power, como “Nobody Does It Better” (de O Espião Que Me Amava) e “For Your Eyes Only” (Somente Para Seus Olhos). A primeira é um dos poucos sucessos de Carly Simon não compostos por ela mesma (no caso, é parceria de Carole Bayer Seger com Marvin Hamlisch), e uma curiosidade é esta canção ter tido versão (“Meu Homem”) de, ao contrário, uma pessoa não famosa como compositora: a própria Fafá. Tanto Carly quanto Fafá tentavam ser mais sexies do que realmente eram, mas vale ouvir e comparar. Quanto a “For Your Eyes Only” (de Bill Conti e Michael Leeson), cantada no filme por Sheena Easton, tem em comum com a versão de Fafá o fato de que a própria intérprete brasileira foi também a versionista: Leila, no momento ainda mais obscura para mim que a citada Rosely e sobre quem até agora só descobri ter gravado este e outros poucos compactos na RCA na virada dos anos 1970 para 1980, quase somente versões, incluindo temas de Sally Oldfield e John Lennon; sua versão de “For Your Eyes Only” foi intitulada “Eu Te Perdi” (e um dos autores da canção original teve seu nome grafado erroneamente no disco, “Lesson”; dois detalhes deste compacto que valem muito serem lembrados são a produção de Renato Barros, líder de Renato e Seus Blue Caps, e o arranjo de igualmente saudoso maestro Miguel Cidrás).

E concluo esta festa indicando a Matraca Online e a página James Bond Brasil, além de agradecer a Mauricio Pio e Marcio de Paula pela consultoria. E as imagens não de meu acervo vieram de páginas como a Discogs e 45cat. Os diamantes são eternos, e as canções de 007 mais ainda!