MINI BLOGUE DO BIG MUG

SEU NOME EM LENDA SE TORNOU: CARLOS GONZAGA (1924/2023)

Mesmo muito antes de falecer em 25 de agosto, o cantor e compositor Carlos Gonzaga já merecia lembrança e homenagens. Até onde sei, ele é uma das grandes personalidades do rock brasileiro que ainda não têm pelo menos um livro sobre ele; aqui fica, pois, a sugestão, e saibam quantos e quantas este blogue virem que me proponho a colaborar pelo menos com a discografia e com algumas observações como as que se seguem. Sim, muita coisa escrita por aí sobre Carlos Gonzaga (inclusive a Folha de S. Paulo afirmou que sua carreira começou com a versão de "Diana"!) faz lembrar o bordão da locutora Renata Silveira: “Olha o chutiiii!” (Sim, teremos também um pouco a dizer e ouvir sobre CG e futebol.)

NA VELHA MINAS ELE NASCEU...

Nascido em 10/2/1924, Carlos Gonzaga viveu até os 99 anos e sete meses, caso raro de tamanha longevidade no rock - e também prova de que rock não é "coisa de jovem" e não tem idade, pois ao se tornar grande sucesso com "Diana" ele já tinha 34 anos (e era mais velho que Elvis Presley e Chuck Berry!). Desde o século 20 os dois maiores centros de produção e divulgação de cultura de massa no Brasil são as cidades de Rio de Janeiro e São Paulo, e Carlos Gonzaga, mineiro de Paraisópolis, começou a se projetar em Sampa, a ponto de constar em muitas reportagens de diversas publicações como “cantor paulista”...

E o que Carlos Gonzaga tem a ver com o artista inglês David Bowie (além de ambos terem feito muito sucesso na gravadora RCA)? Ambos mudaram de nome para evitarem confusão com artistas homônimos que alcançaram antes o sucesso. No caso do “Camaleão”, nascido David Jones, o “culpado” foi Davy Jones, o simpático baixinho sorridente dos Monkees; já o cidadão José Gonzaga Ferreira tornou-se Carlos Gonzaga ainda em 1954, com cada vez mais reportagens combinando elogios com o alerta “não confundir com o cantor e acordeonista pernambucano Zé Gonzaga (1921/2002)”, inclusive irmão dos também sanfoneiros Luiz Gonzaga e Severino Januário. Por sinal, CG pode ser também considerado precursor dos muitos Carlos da jovem guarda. (Afinal, a jovem guarda começou quando o rock ganhou jeitão brasileiro, com cada vez mais repertorio composto no Brasil, justamente em 1958, embora o rotulo “jovem guarda” tenha surgido nos anos 1960 e o programa de TV desse nome tenha durado de 1965 a 1968).

Mas Carlos Gonzaga chegou a gravar com o nome José Gonzaga: um 78 RPM independente no selo Gravação Especial, a famosa série de discos independentes da gravadora Continental, lançado em 1952 e trazendo dois sambas-canções do maestro e compositor Enzo Barile (italiano então residindo no Brasil): "Rei Da Voz", parceria com Hélio Tis (e homenagem ao recentemente falecido Francisco Alves) e "Junto De Ti", composto com Ciro Grossi. (Clique nos titulos para ouvir, e agradeço a Rafael Nespolo e Gilberto Inacio Gonçalves.)

NÃO TE ESQUEÇAS, MAS ANTES APRENDAS, MEU AMOR

A página Discogs é boa, mas é sempre bom verificar alguns detalhes. Segundo ela, o primeiro disco de Carlos Gonzaga foi um 78 RPM para o pequeno selo Moema com “Cabocla Morena” e “Milagre De Santo Antônio”, lançado em 1950. Só que, como vimos mais acima, CG adotou este nome artístico em 1954. Portanto, de duas uma: ou este Carlos Gonzaga é um homônimo ou a data não é 1950 e sim de 1954 em diante. Algumas hemerotecadas revelam que o disco saiu em 1955, provavelmente em março, data da notícia que encontrei. (1)

 

Aqui se pode ouvir "Cabocla Morena" e "Milagre De Santo Antonio", clicando nos títulos (com agradecimentos a Ernando Vieira pela localização e cessão do disco).

“Cabocla Morena”, ou “Cabocla Bonita” conforme este jornal (2), tinha pedigri: seu co-autor, o paulistano Arlindo Pinto, emplacara sucessos como “Chalana” e “Segue Teu Caminho” (3). "Milagre De Santo Antônio" também tem autoria ilustre: Lidio de Mello, Rafael Gusman e Osvaldo Aude, autores, juntos ou separados, de sucessos como "Hino A São Paulo" e "Rosinha" (esta gravada por Roberto Carlos). Mas este disco, apesar da (hoje aparentemente) mínima repercussão, parece ter ajudado Carlos Gonzaga a ser notado pela gravadora RCA, que não perdeu tempo: seu primeiro disco na nova casa foi gravado em junho de 1955 e lançado no outubro seguinte. (4), com uma versão do clássico da guarânia “Anahi” e um tango, “Perdão de Nossa Senhora”; certamente, o bom cristão Carlos Gonzaga repetiu o procedimento de seu disco na gravadora Moema, cujo lado-B era a valsinha “Milagre de Santo Antônio”. 

ONLY YOU PODE FAZER-ME FELIZ

Com toda a certeza, além de um livro, Carlos Gonzaga merece uma coletânea de toda a sua carreira, pelo menos três CDs com 20 ou mais faixas cada, de todas as gravadoras por onde passou (lembro-me agora de que elas incluem a Philips, Polydisc e Mickael), como prova de que ele foi bom cantor e, apesar de primeiro ídolo negro do rock brasileiro (logo em seguida surgiriam os Golden Boys e Baby Santiago), não cantava somente rock. Seu repertorio faz crer que suas maiores predileções pessoais eram ritmos brasileiros; pena ele não ter conseguido (ou tentado) o mesmo feito de sua conterrânea Wanderléa, que, estereotipada no inconsciente coletivo como “cantora da jovem guarda”, gravou em 2022 (pelo selo SESC) o (altamente recomendável) CD Wanderléa Canta Choros, como acerto de contas com o passado, e mostrando que a fase “Ternurinha” representava apenas uma fração de seu potencial. Suponho que Carlos Gonzaga gostaria de ter feito pelo menos um álbum inteiramente de sambas, guarânias e outros ritmos que não fossem aquelas versões de Anka, Sedaka, Elvis e outros colegas estrangeiros da RCA (5). Mas, pelo menos, a RCA permitia que quase todos os lados-B dos avulsos trouxessem canções em ritmos brasileiros ou rocks compostos no Brasil.

Talvez a menos boa gravação de Carlos Gonzaga seja justamente “Oh! Carol”. Ele, como lembramos, era bom cantor, e seu timbre e energia me sugerem um Agnaldo Timóteo mais jovial, mas geralmente mais adequado a gêneros brasileiros; seu dueto consigo mesmo em “Oh! Carol” pode ser considerado percursor do breganejo, inclusive pela sofrência da letra (por sinal, a letra original de Howard Greenfield também é uma sofrência só). E a crítica musical, por estas amostras, também não gostou. Cantando “Louco Amor” ele, segundo a revista Radiolândia, “nos parece mais um gago do que propriamente um cantor”. Se gravações como “Oh! Carol” pressagiam o breganejo e os versos “only you pode fazer-me feliz/only you é tudo aquilo que eu quis” anteciparam-se ao idioma portinglês falado no Brasil no século 21 (“ganhe cashback”, “onda de hate” e por aí vai), “Falta Você”, composição de Sérgio Reis gravada em 1966, anuncia o brega – mas seu lado-B mostra um Carlos Gonzaga atento para novidades em um arranjo iê-iê-iê/pilantragem do bolero “Maria Elena” de Lorenzo Barcelata.

 

Correio da Manhã, 16 de novembro de 1959

Correio da Manhã, 16 de novembro de 1959 

O gosto de Carlos Gonzaga por música sertaneja e a ambição comercial da RCA encontraram um belo meio-termo na música sertaneja estadunidense, ou seja, a country music, a partir da gravação de “Eu Canto Assim” e, em seguida, do tema do seriado de televisão Bat Masterson e belas versões como “Os Cavaleiros Do Céu” e “Vale Do Rio Vermelho”.

LAMENTOS E ALEGRIAS DE UM CABOCLINHO

Mesmo após se notabilizar como cantor de rock em 1958, Carlos Gonzaga continuou gravando ritmos brasileiros. Algumas marchinhas carnavalescas que gravou merecem um parágrafo à parte.

Algumas das marchas carnavalescas lançadas por CG fizeram muito sucesso e até se tornaram clássicos da MPB. Muitas marchinhas, soltas por salões e ruas afora, fazem tanto sucesso que, além de se tornarem clássicos da MPB, entram para o inconsciente coletivo e quase ninguém se lembra de quem as lançou. (Quantas pessoas se lembram de que, por exemplo, foi Jorge Goulart quem lançou “Cabeleira Do Zezé”, idem Marlene e “Roubaram A Mulher Do Rui”, ou os Quatro Ases E Um Coringa e “É Com Esse Que Eu Vou”?) Carlos Gonzaga tem pelo menos um exemplo assim, “Coração De Jacaré”, lançada em 1968 e onde seus autores J. Nunes e Dom Jorge transformam a novidade dos transplantes de coração em piada de sogra.

Outro exemplo é “Me Leva Pra Casa, Me Leva”, composto pela cantora Neyde Fraga em parceria com Domingos Paulo e Jotagê e lançado em 1974, e uma literal carnavalização do hit brega desse mesmo ano “Cada Dia Que Passa”, composto por Cacá e Levy e cantado por Luiz Carlos Clay.

“Tomara Que Caia”, de Palmeira (sim, o grande compositor e produtor de discos (8) e J. M. Alves, lançada em 1956 e sucesso no carnaval desse ano, não se limita à insinuação sexual sugerida pelo título e tem uma letra inteligente; até se perdoa a pronuncia “tomará”. 

Podemos dizer o mesmo de “Comendo De Colher”, de Henrique de Almeida e José Roy e lançada em 1961; quem espera a óbvia rima com “mulher” ficará agradavelmente decepcionado(a). 

Outras são notáveis mais pela curiosidade que por qualidade musical. Um exemplo é “Marcha Da Torcida”, da já famosa dupla J. Nunes e Dom Jorge, lançada em 1969 como faixa de abertura do LP Carnaval 70 da RCA. À primeira vista, a canção parece se referir à iminente Copa do Mundo; mas uma audição (por sinal, quantas pessoas ouvem as gravações sobre as quais comentam?) sugere que o tema é futebol doméstico, a não ser que o vocativo “alô, amigos” seja alusão muito sutil ao México, local da Copa de 1970, remetendo ao famoso desenho animado da Disney de 1942, Alô, Amigos! (originalmente intitulado Saludos, Amigos!). Confiram a letra na integra:

Olelê, olelê, olalá

O meu time vai botar pra quebrar

Um, dois, três

Um, dois, três

Alô, amigos, seu time é freguês

“No Fundo Do Pito”, marcha da famosa e já mencionada dupla Palmeira e J. M. Alves, além de composição interessante, tem a distinção de estar no primeiro LP brasileiro de 12 polegadas da RCA, Carnaval RCA Victor, lançado em janeiro de 1957. Mas na época houve quem comentasse que o sucesso da composição dependia de quantas pessoas soubessem o que significava a expressão “no fundo do pito”...

Outra marchinha gravada por Carlos Gonzaga e que dependia muito da capacidade de captar sutilezas tem a ver com futebol, mas infelizmente apenas no titulo, “Córintia Ó Mengo!!! (Teste São Tomé)”, composta por Jotagê, Julio Carlos e B. Barrella em 1971 e que levou muita gente alvinegra e rubro-negra a ficar cinza de decepção ao ver que a marchinha era uma versão muito sutil ou pouco pensada de marchinhas de duplo sentido como “Cabeleira Do Zezé” ou “Vai Ver Que É”: “Pelo sim ou pelo não/eu vou pagar pra ver/Será que ele é? Será que ele não é? Eu vou fazer o teste São Tomé/Pra ver se é ou se não é/eu vou fazer o teste São Tomé.” (Não me perguntem como seria esse teste...) 

Carlos Gonzaga, ao contrário do mencionado conterrâneo Agnaldo Timóteo, era apolítico, mas não escapou de gravar coisas como “A MarchaDo General”, dos já citados elementos J. Carlos e Jotagê, lançada em 1973 e cuja letra na integra diz, inclusive cooptando o jingle de um inocente analgésico: “General, general/é melhor e não faz mal/mas que beleza/é a minha terra/tem amor e paz/e não existe guerra”. 

posted by Ayrton Mugnaini Jr. @ 5:58 PM